VR视频已经成为各大VR内容平台上数量最多、下载量最大的品类，而很多企业也会选择用VR视频来拍摄宣传片，包括很多城市已经制作或者计划拍摄VR版城市宣传片。

而对于VR视频的质量，不论是清晰度还是拍摄角度等等，几乎都是参差不齐。VR视频应该怎样拍摄？本文让我们来讲讲实用的VR影视拍摄技巧和心得。

一、思维上

跟传统影视不一样，传统影视是框架思维，VR影视是空间思维。拍摄VR视频前的文案构想阶段就必须要有这个思维。在VR当中，是以场景为基本单位，一个镜头就是一个场景。

再者，传统影视是导演中心制，而VR是观众中心制。

所以在拍之前，你最少要想两点：

（一）目标确定。我的受众是谁？你在为谁而制作视频？你的话题关联者是谁？思考这几点直接决定了片子的核心价值所在。你越了解你的受众，就越能挖掘文化和视觉媒体的意义。

（二）场景构想。你为什么要带观众到这个空间？这个空间中的主体/主线是什么？观众凭什么会看到你想让他看到的部分？观众还会对这个空间中的何处感兴趣？光够不够，不够怎么打？色调层次怎么样？因为VR影视更注重艺术性和观赏性，所以用VR呈现的场景一定是符合审美、符合认知科学的视觉化布景。

作为VR影视从业者，我们要去构想观众对空间的假设。传统影视会先构建人物关系、故事情节，而在VR影视中，是基于场景来构思人物以及故事。相信你有过这样的体验，进入VR场景中的第一时间，你会扭头把整个空间看一遍，此时潜意识已经在思考：我是谁？我在哪里？我为什么在这？（为什么眼前这个世界值得参观？）

前期把这些问题想明白了，越容易知道在哪里立起相机，越容易猜对观众会在你创造的梦境中看哪里。

捕捉观众注意力不就是我们想做的吗？

从职业发展角度来讲，我觉得VR影视从业者平时应该思考一下：

我们为什么需要全景？我们的影视表达为什么需要VR？VR和传统影视相比，相同点和不同点在哪里？甚至思考长远点，随着VR软硬件技术的迭代，不管采集VR影视的设备怎么变，在前期的影像采集中，不变的是什么？